Que tipo de fotógrafo você é?

Artigo escrito a 31.08.10, na categoria Artigos de opinião, por Renato dPaula - para o site Fotografia-DG

"Olá leitor! Essa é a minha primeira coluna na Fotografia DG
e vou compartilhar com vocês um pouco do meu conhecimento e
experiência, principalmente na fotografia de casamento, área na qual
atuo. Mesmo assim, tentarei sempre abordar assuntos que sejam do
interesse de todos.
O tema e pergunta dessa primeira coluna é: Que tipo de fotógrafo você é?
Convivo constantemente com vários fotógrafos, amigos, colegas,
alunos, que algumas vezes se preocupam demais com alguns pontos
específicos da fotografia.
Você com certeza conhece alguém que sabe tudo de equipamentos
fotográficos. É só perguntar o modelo de uma lente que ele te passa não
só todas as siglas e seus significados, como também ano de fabricação,
pontos fracos e fortes, além de um possível lançamento da marca X que
irá substituir essa daqui Y semanas. Fala com propriedade das diferenças
entre essa, a marca X e uma outra Y também. Ele sabe tudo sobre regra
dos terços e tudo o que os livros e manuais de fotografia dizem.
Importante saber tudo isso? Sim, é. Mas não basta.
Mas tem também aquele que mal sabe dizer a diferença entre abertura
do diafragma e velocidade do obturador. Fotografa até mesmo no modo P (P
de profissional, como costuma-se brincar por aí) ou automático, ainda
que fazendo algumas belas imagens. Conhece tudo sobre arte e conceitua
seu trabalho como tal. Desenha com a luz com o equipamento que tem,
muitas vezes um equipamento simples, uma câmera de celular talvez, mas
faz bonito, sem ao menos saber como ou por que ficou daquele jeito. Regra dos terços?
Nunca ouviu falar. Apenas foi lá e fez o que viu, o que sentiu.
Sensibilidade pura. Isso também é importante? Sim, é. Mas não basta.
O que quero dizer aqui é muitas vezes somos pegos por alguns aspectos
e ficamos obcecados por eles. Damos mais valor à um e deixamos os
outros de lado. E fotografia é um conjunto de tudo isso: técnica,
linguagem, equipamentos, luz, direção, etc. Filosofar fotografia é uma
delícia e importante também para quem fotografa. Mas só ela não basta.
Precisamos conhecer também de equipamentos, o que eles fazem e não
fazem, para então assim conseguimos o melhor com o que temos. É preciso
conhecer usar a luz a nosso favor, seja ela natural ou artificial. Nós
precisamos sim saber tudo isso e muito mais.
Eu adoro observar fotógrafos. Já vi gente fotografando com uma DSLR e
outra pessoa ao lado fazendo a mesma foto numa pequena máquina digital.
Pasmem, mas quem fez com a pequena máquina teve um resultado muitíssimo
melhor. Talvez essa pessoa nunca tenha ouvido falar em composição,
enquadramento, luz, mas tinha noção de estética. Ter equipamento de
primeira não é tudo, e mesmo sabendo fotografar em modo Manual, não te
faz um bom fotógrafo. É preciso saber mais, muito mais.
E pós-produção? Será que os fotógrafos têm se preocupado com isso?
Quanto do seu tempo você se dedica a conhecer mais sobre softwares de
edição de imagens? Já vi gente defendendo o RAW com unhas e dentes, mas na prática, não sabia quase nada do que ele pode oferecer.
Não faz diferença se você é um amador ou um profissional. Hoje em
dia, isso pouco importa. O importante é você saber fazer direito. Com a
popularização dos equipamentos fotográficos e a disseminação de
conhecimento disponível na internet tem cada vez mais aproximado os
amadores dos profissionais. Claro que isso não faz um amador um
profissional, mas para ter cada vez mais excelência no que se faz, seja
por hobby ou profissionalmente, é preciso estudar, muito! Estudar tudo
sobre fotografia e até mesmo o que não é fotografia. Vamos ler mais,
assistir filmes, peças de teatro, ir a shows, visitar obras de arte e
viajar. Viajar não no sentido de pensamento, mas no sentido físico da
palavra. Conhecer novas culturas. Isso sim fará você melhor, como
fotógrafo e ser humano.

O que eu busco constantemente é me aprimorar a cada dia. Conheço
muito pouco. Sou um eterno aprendiz. E estar aqui escrevendo para vocês
não me faz professor ou dono da verdade. Me faz mais uma vez, um
aprendiz. E tenho aprendido muito. Hoje, mais uma vez.
Obrigado e até a próxima!"
Mais sobre o autor:Renato dPaula
Site: www.dpaulaphoto.com.br
Blog: http://blog.dpaulaphoto.com.br
Twitter: @dpaulaphoto

Muito legal o texto, concordo em quase tudo com o autor. Tenho lido e re-lido muito, tenho tentado aprender ensinando (aprende-se muito ensinando), e também praticando. Tento observar melhor minhas fotos, e selecionar melhor elas...

Num dos livros que reli recentemente falava da obra David, de Michelangelo. Fala que o bloco de marmore que ele usou pra esculpir a sua obra prima havia sido rejeitado por dois outros grande escultores da época, por estes considerarem que o bloco tinha imperfeições... É mais ou menos a mesma coisa que a máquininha amadora do texto acima.

Porém lá também fala que não basta ter uma excelente visão, um senso artístico dos mais apurados se não houver um mínimo de técnica envolvida. Michelangelo podia pegar aquele bloco defeituoso ou o bloco mais perfeito existente, ter em sua mente a idéia genial do que desejava fazer, mas se ele não soubesse usar suas ferramentas e não tivesse a noção das medidas do corpo humano, não teria saído aquela obra prima. Ou seja: técnica também é fundamental.

Em David, Michelangelo fez as mãos e a cabeça maiores do que as proporções humanas. Erro? Não... técnica. Ele fez isto pensando no ângulo de visão de quem olhasse a estátua, que tem mais de 5 metros de altura.

Na verdade o senso estético e a técnica andam de mãos dadas, e devemos tentar apurar nossas habilidades em ambos os campos.

Concordo Daniel, achei este texto interessante pois aborda este aspecto de fundir a Arte, a criatividade com a tecnica para aprimorar o resultado.

muito bom o texto, concordo quase em sua totalidade.
abraços